所要者魂——李新安人物画浅析

这是李新安笔下的人物画，他们从历史中，从战争中走来，从唐诗宋词的中走来;有伟大领袖，战争英雄，也有文化名人，他们踏着当年明月，穿越千年风尘，精魂再现。

李新安的人物画感人心扉，在众多人物画中卓尔不群，缘于其肩负艺术使命，对人物精神世界的深入和对笔墨、形象的把控。

中华多奇志，李新安笔下的人物正是历史星河中一颗颗璀璨的精神种子，擎起中华不屈的脊梁。

李新安以艺术家的使命感，肩负起捡拾、复原、放大历史精彩片章的责任，遵循刚正、仁义、中庸、进取的儒家思想，“成教化助人伦”，他的人物画把人们引入到深邃的历史巷道，反刍岁月的阵痛或欣慰，为当代人拨亮前行的心灯。

代表作《八百壮士跳黄河》选取抗日战争中八百勇士面对日军宁死不降、投身黄河的重大历史题材，展开了宏大叙事，黄河滔滔，面对大义与生死，高吼秦腔，战旗不倒，跪拜爹娘，舍生取义，画面上百余人物情态各异，撼人心魄。体现着中华民族千百年来“士”的精神。

“士不可不弘毅，任重而道远”。李新安还创作了《不能忘记的纪念》《暖日》《托起明天的太阳》等精品，从历史和艺术的门径出发，执着地守护、装点着我们的精神家园，实践着一个艺术家的使命担当。当精神迷失成为一种病症的时候，这些作品撞击着人们的心坎，抚慰着人的灵魂。他的人物画因之有着时代的意义。

值得提出的是，目前同类题材的人物画并不少见，为什么李新安战争题材人物画会不同凡响呢?艺术要有震撼效果，作者必须先“入戏”。李新安在创作过程中，总是把自己置身于物境之中，他曾经是一名军人，选战争题材是他作为军人和画家的双重使命，他比一般画家更能体会到战争的实感场景，创作中的他带着一种敬畏的心理，翻阅大量历史材料，到黄河实际考察、写生，对着镜子反复推敲人物造型，揣摩舍身取义的思想和表情，与画中人物心灵对话，思接千载，不舍昼夜。

中国画重在写意。为了创作李新安经常实地去写生，他认为写生不是简单的对景写实，而是在找一种感受，是在游离，朦胧之中进行。老子云，道之为物，惟恍惟惚。而真正创作起来笔墨在可控与不可控之间，这也是中国画的玄妙所在。如他的作品《庄周梦蝶》《路漫漫屈原》《板桥诗意》《李清照词意》，创作中都有这样的经历。

古来圣贤皆寂寞，月光清冷，云雾飘忽，诗人屈原独立天地之间，宽大的袖袍伴随着惆怅的心绪在风中飘荡;郑板桥漫卷诗书，独坐幽篁，禅坐忘机;还有唐宋诗词文人画，香散秋风外，月摇菊中色;枝影横斜，落花独立……

这些人物画是常见的题材，画出来并不难，但是要画出别样深沉的意境，就看画家的画外功夫。 “笔底深秀，自有气韵。”李新安的笔下蕴藏的人文气息，显示了其一以贯之的儒家精神和道家思想，是他的使命感和精神境界的体现。

中国人物画以线造型为主，中国画可以得意忘形，为神而变形，重视传神和主观感受;人物画如果没有准确的造型也很难达到传神的境界。在笔墨形象关系的把控上，李新安吸收西方写实技巧，把写实融入中国传统文化意象之中。在力作《先驱孙中山》《心碑周恩来》《鲁迅》《石鲁》《于右任》中，李新安扎实的素描功底，为笔墨发挥奠定了基础，把素描与笔墨相融合，以形象突显人物神韵;同时渗入自己的情感，以线倾诉敬仰、怀念、激励的情感。高处立意，以意造境，背景烘托，使伟人和历史名人的气宇神韵跃然眼前，与人们心中既定的伟人先贤形象形成共鸣。

可贵者胆，所要者魂。李新安是一位善思考、有想法的画家，他的画负载了鲜明的文化内涵，不拘一隅，是为传神，确立了他在当代人物画坛的地位。

2018/5/21于长安渭水

作者：马文胜，碧云天，中国文艺评论家协会会员，陕西文艺评论家协会理事，陕西省美协、书协会员,西安市美协理论中心研究员。